“恶作剧”这一名称对应多部作品，不同作品剧情介绍如下：
1931年美国电影《恶作剧》（Monkey Business）：影片以无厘头喜剧风格为核心，讲述两个男孩在偷渡至美国的船上意外卷入黑帮争斗的荒诞故事。抵达美国后，因一方绑架另一方的女儿，两人被迫成为解救者，在混乱中展开一系列滑稽的化解危机行动。影片通过夸张的肢体语言、错位身份的设定，以及角色间因误解产生的连锁反应，构建出充满黑色幽默的叙事框架。例如，男孩们为躲避黑帮追捕，不得不伪装成成年人参与社交活动，却因行为举止与身份错位引发更多混乱。这种荒诞逻辑贯穿全片，最终以意外反转收尾，强化了喜剧效果。
2005年日本OVA动画《恶作剧》：该作以社会边缘行为为切入点，聚焦主人公胜彦的变态心理演变。胜彦长期在拥挤火车上对年轻女孩进行肢体骚扰，后被银司引入“职业摸索者”团体，行为从个体随机作案升级为有组织的公共场所性骚扰。动画通过紧凑叙事展现这一群体从单次试探到系统化行动的模式，例如制定“目标筛选标准”、设计“作案时间表”等，揭示特定亚文化群体的行为逻辑。剧情核心并非美化或批判，而是以冷静视角呈现行为背后的心理动机与社会环境关联，如胜彦对“掌控感”的病态追求，以及团体对“规则破坏”的集体认同。
1985年美国电影《恶作剧》（Mischief）：影片以青春成长为主题，围绕高中生乔纳森的情感蜕变展开。高三最后一年，社交能力薄弱的乔纳森在叛逆同学吉恩的帮助下，突破与异性相处的局限，学会通过幽默与自信建立关系。吉恩与女友巴尼的爱情因阶级差异受阻——吉恩家庭贫困，巴尼父母反对这段感情，这一冲突为影片增添社会观察维度。例如，巴尼父母通过经济控制试图拆散两人，而吉恩通过打工攒钱、策划浪漫约会等方式反抗，凸显青春爱情中物质与情感的矛盾。影片以轻松诙谐的基调包裹成长主题，最终通过乔纳森的自我突破与吉恩的坚持，传递积极向上的价值观。
